31 января отмечается Международный день ювелира. Этот праздник, учреждённый в 2008 году, прославляет мастеров, создающих из металла, прежде всего, удивительные украшения. Выбор даты связан с январской регистрацией ювелирных клейм. Исторически ювелиры создавали не только украшения, но и утварь, ритуальные предметы, сочетая красоту и функциональность.
Корни русского ювелирного искусства уходят в Византию, чьи традиции были творчески переосмыслены мастерами Киевской Руси в XI–XII вв. Золотых дел мастера Киева и Владимиро-Суздальской земли прославились своим оригинальным стилем. Однако расцвет был прерван монголо-татарским нашествием, унесшим жизни многих талантливых ремесленников, что отбросило развитие ювелирного дела на столетия назад. В XV–XVI вв. русские правители активно привлекают иностранных специалистов и отправляют своих мастеров на обучение за границу. Возрождаются и переживают расцвет сложнейшие техники: эмаль, чернь, скань и басма.
С приходом династии Романовых в XVII в. ювелирное дело значительно оживляется: развиваются Золотая и Серебряная палаты, объединившие сотни мастеров из разных регионов, что способствовало обмену техниками и стилями. Настоящий переворот произошёл при Петре I: массовое распространение ювелирных изделий, в 1700 г. введена система государственных проб и клейм. Именно в этот период русское наименование «золотых и серебряных дел мастер» сменилось кратким «ювелир», а Санкт-Петербург стал новым центром средоточия талантов.
В XIX в. русское ювелирное искусство органично вписалось в общеевропейские стилистические течения от ампира до модерна (ар-нуво). Отличительной особенностью эпохи стало формирование крупных ювелирных фабрик и домов. В XIX в. ювелирное производство процветало в условиях ожесточённой конкуренции между фирмами и мастерскими. Это стимулировало постоянный поиск нового дизайна, технологий обработки драгоценных металлов и следование актуальным модным веяниям. Наряду с эксклюзивными изделиями на заказ активно выпускались и доступные украшения для широкого потребителя.
Начало XX в. ознаменовано революционными потрясениями, затронувшими все сферы жизни, включая ювелирное ремесло. Однако, несмотря на эти бурные события и последовавшие репрессии, ювелирная отрасль СССР продемонстрировала способность к возрождению. Основанные на базе национализированных имперских производств советские заводы работали ударными темпами, выпуская изделия, ориентированные, в первую очередь, на массового потребителя. Хотя стилистика этих украшений часто повторяла дореволюционные образцы конца XIX – начала XX вв. и отличалась некоторой простотой, советское ювелирное искусство ценилось за рубежом за высокое качество сплавов, превосходную огранку и профессионализм мастеров. Послевоенный период и последующие десятилетия ознаменовались дальнейшим развитием, хотя и с сохранением определённой стилистической консервативности, характерной для того времени.
Профессия ювелира по сей день остаётся востребованной: современные мастера создают уникальные изделия и реставрируют старинные украшения.
Проследить многовековой путь ювелирного искусства от эпохи бронзы до наших дней позволяет богатая коллекция Мордовского республиканского объединённого краеведческого музея имени И. Д. Воронина.
В древности основным материалом для ювелиров служила бронза и другие сплавы. В женских захоронениях Верхнего и Среднего Поволжья, относимых к железному веку, археологи находят множество шумящих украшений ‒ зооморфных форм: щитки таких изделий оформлены в виде голов коней, а цепочки с подвесками завершаются лапками водоплавающих птиц. Женщины носили их на груди и у пояса. Эти украшения считались не только оберегами, но и символами плодородия.
У мордовских племён встречаются и особые височные привески с грузиком, ввинчиваемые в головной убор. Найдя подобный элемент, археологи могут с уверенностью определить принадлежность захоронения к мордовской культуре.
С развитием ювелирных техник мастера стали сочетать металл со вставками. Одним из ярких примеров такого рода являются серебряные серьги заслуженной артистки РСФСР и МАССР Анны Михайловны Андреевой-Бабахан (1923–1997) из фондов музея. Изготовленные на Таллинской ювелирной фабрике, они сочетают цветочный декор, подвеску и винтовой замок – результат кропотливой авторской работы.
Экспонаты Мордовского краеведческого музея наглядно демонстрируют эволюцию ювелирного ремесла на протяжении веков.
Е. А. Базарова, научный сотрудник отдела современной истории
